Wywiady i muzyczne premiery. Marcin Pająk z płytą „Space Travel” oraz Nikodem Słomczyński z grupy „Obcy” o debiutanckiej EP-ce zespołu.
Marcin Pająk powraca z kolejnym albumem, tym razem koncertowym „Space Travel”. Muzyk, kompozytor, producent i multiinstrumentalista na co dzień mieszkający i tworzący w Londynie na koncie ma już 6 albumów studyjnych i dwa koncertowe.
Zespół Obcyprezentuje muzykę z przestrzeni warszawskiej alternatywy z silnym aromatem miłości do klasycznego songwritingu, więc też ze skłonnością do rozbudowanych metafor i egzystencjalnych morałów. Piosenki Obcego może mają szansę podbić alternatywne playlisty, ale raczej nie usłyszysz ich w markecie. Projekt zadebiutował na warszawskiej scenie wiosną 2024, z inicjatywy Nikodema Słomczyńskiego (słowa, głos, elektronika) choć jego początków można by szukać już w mrokach jesieni 2023 gdy, płynąc na fali bedroom popu, zespół dynamicznie wiosłował w kierunku pierwszych nagrań demo. Przez kolejne sześć miesięcy, już w pełnym składzie, z Nikodemem Gąsowskim (bas), Sebastianem Ziomkiem (perkusja) i Łukaszem Dorocińskim (gitara) stworzyli materiał, który dziś można słuchać na żywo.
W walentynkowy wieczór nie zabrakło w Muzycznym IQ miłosnych uniesień, choć to nie one zdominowały piątkową audycję. Sprawdziłem co słychać u panów z legendarnej grupy Helloween. Niebawem ukaże się wyjątkowe wydawnictwo z okazji 40-lecia istnienia zespołu, o czym mówię więcej w programie. Porozmawiałem też z liderem Deathyard Chrisem Hoflerem. Artysta 6 lutego wydał singiel „Dokąd”, który zwiastuje jego solową płytę. O miłości i nie tylko pogadaliśmy z Maciejem Szulcem, którego nowy singiel miał premierę właśnie 14.02. „Ona i Ja” to ballada o związku, o miłości, o tym, że nie da się zaplanować życia od A do Z i warto być gotowym na to, że coś może wywrócić nasze życie do góry nogami. Poza tym nowości muzyczne z rodzimej sceny od grupy Obcy, Part of The Kitchen, Ivovska, Martini Police.
Maciej Szulc- to artysta, który gra emocjami, ale nigdy nie gra na skróty. Wokalista, kompozytor i producent muzyczny, który tworzy ambitną muzykę pop z wpływami bluesa, rocka i country. Jego twórczość to harmonijne połączenie zmysłowych melodii i szczerych emocji. Doskonale odnajduje się zarówno we własnym repertuarze, jak i w nadawaniu nowych emocji utworom innych artystów.
Chris Hofler – kompozytor, autor tekstów, muzyk, lider zespołu Deathyard, prezentuje nowy singiel „Dokąd”. Jak zapowiada, utwór ten to przedsmak solowego albumu, którego wydanie planowane jest jeszcze w tym roku.
Z Grzegorzem Stróżniakiem i Martą Cugier z zespołu Lombard porozmawiałem o niezwykłym wydawnictwie przygotowanym z okazji 40-lecia istnienia grupy. Nie zabrakło pytań o przeszłość Lombardu, o relacje lidera z poprzednimi wokalistkami czy o historię Marty. A album „40/40” to 40 najważniejszych utworów z historii zespołu, nagranych na nowo i zrealizowanych z najwyższym pietyzmem, podanych w wyjątkowym, rocznicowym art-booku. Książka zawierać będzie oprócz 4CD, 96 strony, na których opisana została historia zespołu, przedstawiono historyczne zdjęcia oraz spisane teksty utworów. Do każdego utworu dedykowany został obraz realizmu magicznego Arkadiusza Dzielawskiego, tworząc piękny zbiór wybranych dzieł sztuki. Całość zamknięta w twardej oprawie 12 calowego wydawnictwa stanowi wyjątkową pamiątkę dla wszystkich, którzy choć przez chwilę związali swoje myśli dźwiękami przebojów zespołu! Zapraszam do odsłuchu. R.
Olav Sharx z Nun Electro o „Poison”. Agata Duda i Radek Kasprzycki o nowej płycie zespołu IKSY.
„Poison” to przebojowa płyta formacji NUN ELECTRO łącząca w sobie energię elektro-synt-popu z mroczną nutą dark disco. Single Poison i Hide spotkały się z dużym odzewem publiczności- taneczna uczta, która porwała w wir magnetyzujących melodii i poruszających tekstów. Nun Electro to pasja, energia, beatowy trans. Ich muzyka to coś więcej niż tylko dźwięki – to podróż do wnętrza człowieka, pełna emocji i kontrastów.
Przez cały rok IKSY systematycznie ujawniały kolejne karty swojego najnowszego albumu. Jego pierwszą odsłoną był singiel Mistrzostwa Świata, wydany — nieprzypadkowo — w Światowy Dzień Walki z Depresją. Premierze utworu towarzyszyła akcja #reprezentacjaX, współtworzona z psycholożką Marią Chełkowską-Zacharewicz, w ramach której zespół zachęcał słuchaczy do dzielenia się swoimi codziennymi małymi-wielkimi sukcesami. Zarówno Mistrzostwa Świata, jak i kolejne single IKSÓW: SZLVG, ul. Miła, Zapewne, Widać po nas oraz Ciepłe lato, pojawiły się na antenie największych stacji radiowych. W tworzeniu albumu oprócz zespołu w składzie: Agata Duda (wokal, teksty), Radek Kasprzycki (gitara), Filip Bojdoł (skrzypce i klawisze), Artur Gałeczka (bas i moog) oraz Piotr Harazin (perkusja) wzięli również udział Kuba Dąbrowski oraz Olek Różanek. Zespół po raz pierwszy pracował także pod okiem producenta, Fryderyka Szulgita, znanego ze składów Siema Ziemia czy Marek Niedzielski.
Podcast audycji z dn. 9 sierpnia 2024. Wywiady z Mikołajem Blascello, duetem Odlot oraz z Lesławem Kaznowskim. Gra na wiolonczeli przyniosła Blascello międzynarodowe uznanie, ale jego talent sięga daleko poza granice świata muzyki klasycznej. Jego unikalne połączenie stylów przyciągnęło uwagę innych twórców. Jako współzałożyciel zespołu Cello Brothers, Blascello występował na licznych koncertach w całej Europie, a popularność zespołu wciąż rośnie. oDLoT powstał 01.01.2024r. jako duet. Anna „Naja” (wokal) i Darek „Struna” (gitara i samplery) tworzą własne, całkiem nowe kawałki. Grają muzykę na pograniczu electropunk i muzyki alternatywnej mocno stawiając na wpadające w świadomość riffy gitarowe i przekaz swoich tekstów. Lesław Kaznowski (kaznowski) multiinstrumentalista, kompozytor muzyki filmowej oraz muzyki użytkowej do mediów. W latach 2008 – 2020 współzałożyciel, kompozytor i perkusista zespołu Animators, z którym wydał 3 płyty.
Podcast programu z dn. 21 czerwca 2024. Ania Sama, czyli Anna Maciejczyk na co dzień mieszka i pracuje w Warszawie. Na swoim koncie ma album „Śnienie”, który ukazał się 4 czerwca 2021 r. w formie CD oraz Epkę „Cztery pokoje”, która ukazała się 6 czerwca 2024. „Ostatnie okrążenie” – kolejna płyta warszawskich Komet ma już oficjalną datę premiery – 6 września 2024 r. M.in o tym w warszawskim studio Radia Wnet opowiedział lider grupy- Lesław. Zespół Gorgonzolla stopniowo prezentuje nowe single, które zapowiadają ich trzeci album długogrający o czym porozmawiałem z Dominikiem Pajewskim, wokalistą grupy.
Łukasz Ojdana to pianista jazzowy i kompozytor. W 2016 roku ukończył studia w Instytucie Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. W latach 2018-2020 był wykładowcą na Akademii Muzycznej im. Karol Szymanowskiego w Katowicach. Członek RGG – jednej z naważniejszych i najlepiej rozpoznawalnych polskich formacji jazzowych. W latach 2016-2018 członek Tomasz Stańko Band. Amiya – to polska bluesowo/soulowa/rockowa piosenkarka. Dziecko chrzestne legendarnej piosenkarki Brendy Boykin. Obecnie – Najlepsza Polska Bluesowa WOKALISTAK Roku 2023. Nagrodzona „Bluesem Kalarusem” , polską bluesową nagrodą jako odkrycie roku 2022. Władek Janicki to saksofonista zespołu Quiet Sirens, którzy nagrali właśnie debiutancką płytę. „Story of No Reverse” jest albumem koncepcyjnym, napisanym w formie książki. 12 utworów połączyliśmy ze sobą interludiami – rozmowami głównego bohatera-dziecka rozmawiającego ze sobą samym jako dorosłym.
Yellow Horse to zespół nawiązujący klimatem i duchem do przepięknej dekady lat siedemdziesiątych i nie tylko… Muzyka zespołu to nieoczekiwane zderzenie przebojowości Creedence Clearwater Revival z liryzmem Uriah Heep i swojskością Neila Younga. Ich debiutancki album „Lost Trail” łączy w sobie chwytliwe refreny i ciepłe brzmienia instrumentów akustycznych a nad wszystkim unosi się duch hippisowskiego rocka. Klimat muzyki tworzonej przez Żółtego Konia przywołuje prerie Arizony, ale też… nasze Bieszczady. https://www.facebook.com/yellowhorse.band?locale=pl_PL
Muzyka Trackstone to autorskie dzieło, bazujące na takich gatunkach muzycznych jak rock’n’roll oraz blues i czerpiące z nich to, co najbardziej wyraziste i wpadające w ucho. Większość utworów zespołu można określić jako rock’n’roll grany mocno i głośno, a ich brzmienie przywodzi na myśl największe hity ikon klasycznego rocka. https://www.facebook.com/TrackstoneBand?locale=pl_PL
.WAVS to alt-rockowy zespół z Krakowa, który gra heavy pop. Muzycznym fundamentem grupy jest muzyka grunge’owa i alternatywna lat 90’ – śpiewne melodie i surowe brzmienie. Debiutancka płyta .WAVS ukazała się w 2019 roku i zebrała pozytywne recenzje zarówno w kraju, jak i za granicą, a w 2023 roku zespół wydał EP “Sól”. https://www.facebook.com/wearewavs?locale=pl_PL
Yellow Horse zdj. materiały prasoweTrackstone, fot. Barbara Oleksa
Subiektywny przegląd po muzyce rockowej wykorzystanej w filmach kina akcji lat 90ych XX wieku. Są tu zarówno kultowe obrazy jak i mniej znane, gdzie nie rzadko sama muzyka była lepsza niż sam film.
