W wieku 89 lat odszedł Robert Redford – aktor, który umiał unieść na własnych ramionach cały film

Robert Redford / Fot. WTTC Americas Summit, Flickr, CC BY-ND 2.0

Rozmowa z krytykiem filmowym Łukaszem Adamskim o ikonie Hollywood, jaką był Robert Redford. Przypominamy jego najlepsze role i produkcje. Pożegnanie z Afryką, Tacy byliśmy czy Żądło.

Audycja poświęcona Robertowi Redfordowi, którego życie i twórczość były symbolem przemian amerykańskiego kina. Krytyk filmowy Łukasz Adamski zauważa:

„On nigdy nie dał się sprowadzić do roli hollywoodzkiego przystojniaka – zawsze szukał głębi, zarówno w kinie politycznym lat 70., jak i w niezależnym Sundance”.

Rozmowa prowadzi nas przez najważniejsze etapy jego kariery: od kultowych ról w „Żądle” czy „Wszyscy ludzie prezydenta”, które uchwyciły polityczne napięcia lat 70., przez „Pożegnanie z Afryką” – film nagrodzony siedmioma Oscarami – aż po reżyserskie dokonania, w tym debiutanckich „Zwykłych ludzi” i późniejsze „Quiz Show”. Gość audycji podkreśla:

„Pod maską przystojniaka krył się naprawdę wspaniały artysta, ambitny i świadomy, który chciał dużo zmieniać w środowisku filmowym”.

Szczególne miejsce zajmuje w rozmowie Festiwal Sundance – inicjatywa Redforda, która dała początek karierom Quentina Tarantino, Stevena Soderbergha czy Kevina Smitha.

„Gdyby nie Sundance, nigdy nie zobaczylibyśmy tak szybko takich filmów jak ‘Wściekłe psy’ czy ‘Seks, kłamstwa i kasety wideo’” – przypomina Adamski.

Czy we współczesnym Hollywood pojawi się jeszcze aktor tej rangi? Zdaniem naszego gościa:

„Takich gwiazd jak Redford już nie ma. Dziś może tylko Brad Pitt czy Tom Cruise potrafią pociągnąć film na własnych ramionach”.

 

Zachęcamy także do wysłuchania poniższej audycji:

Stanisława Umińska – jak przedwojenna aktorka została zakonnicą? Historia Siostry Benigny

 

Oscary 2021: Kogo w tym roku doceniła Amerykańska Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej?

Tej nocy poznaliśmy listę tegorocznych laureatów najcenniejszych nagród filmowych świata. Po raz drugi w 93-letniej historii Oscarów nagrodę za reżyserię otrzymała kobieta – Chloe Zhao.

W niedzielny wieczór czasu lokalnego, w w Dolby Theatre oraz równolegle na dworcu kolejowym Union Station w Los Angeles rozpoczęła się długo wyczekiwana gala rozdania nagród amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej. Na tegorocznych „Oscarach” zdecydowanie triumfowała Chloe Zhao. Reżyserka chińskiego pochodzenia została drugą w 93-letniej tradycji Oscarów kobietą wyróżnioną za reżyserię.

Film Zhao, „Nomadland” poza najlepszą reżyserią, został również nagrodzony w kategorii najlepszy film. Co więcej, odtwarzająca w nim główną rolę Frances McDormand otrzymała Oscara za najlepszą kobiecą kreację aktorską.

Z kolei najlepszym aktorem okazał się w tym roku Anthony Hopkins, który zdobył statuetkę za rolę w obrazie „Ojciec”. Co ciekawe, laureat nie pojawił się na gali.

Jeśli chodzi o nominacje, to najwięcej, bo aż dziesięć z nich otrzymał film „Mank” Davida Finchera. Z kolei ex aequo po sześć nominacji zdobyły produkcje „Ojciec”, „Judas and the Black Messiah”, „Minari”, „Nomadland”, „Sound of Metal” i „Proces siódemki z Chicago”.

W trakcie 93. gali Oscarów pojawiły się także dwa polskie akcenty. Pierwszym z nich była nominacja dla Dariusza Wolskiego za najlepsze zdjęcia do netfliksowych „Nowin ze świata” z Tomem Hanksem w roli głównej. Nagroda ta powędrowała ostatecznie do Erika Messerschmidta za zdjęcia „Manka” Finchera.

Drugi narodowy akcent stanowiła nominacja za najlepszy film dla polsko-bośniackiej koprodukcji „Aida” Jasmili Žbanić. Polską część ekipy „Aidy” stanowiła polska producentka Ewa Puszczyńska, montażysta Jarosław Kamiński, kostiumografka Małgorzata Karpiuk oraz autor muzyki – Antoni Komasa-Łazarkiewicz. Mimo pozytywnego odbioru, statuetka powędrowała jednak do Thomasa Vinterberga za obraz „Na rauszu”.

Poniżej przedstawiamy listę tegorocznych laureatów:

Najlepszy film: Chloe Zhao, „Nomadland”;

Najlepsza pierwszoplanowa rola kobieca: Frances McDormand, „Nomadland”;

Najlepsza pierwszoplanowa rola męska: Anthony Hopkins, „Ojciec”;

Scenariusz oryginalny: Emerald Fennell, „Obiecująca. Młoda. Kobieta”;

Scenariusz adaptowany: Christopher Hampton i Florian Zeller, „Ojciec”;

Najlepsza piosenka: H.E.R, „Fight For You”, „Judas and the Black Messiah”;

Najlepszy film międzynarodowy: Thomas Vinterberg, „Na rauszu”;

Najlepsza drugoplanowa rola męska: Daniel Kaluuya, „Judas and the Black Messiah”;

Charakteryzacja i fryzury: „Ma Rainey: Matka bluesa”;

Kostiumy: „Ma Rainey: Matka bluesa”

Najlepszy dźwięk: „Sound of metal”;

Najlepszy krótkometrażowy film aktorski: „Dwóch nieznajomych”;

Najlepsza krótkometrażowa animacja: „Jakby coś, kocham was”;

Najlepsza pełnometrażowa animacja: „Co w duszy gra”;

Najlepszy krótkometrażowy dokument: „Colette”;

Najlepszy dokument: „Czego nauczyła mnie ośmiornica”;

Efekty specjalne: „Tenet”;

Najlepsza drugoplanowa rola kobieca: Yeo-Jong Yun, „Minari”;

Najlepsza scenografia: „Mank”

Najlepsze zdjęcia: Erik Messerschmidt, „Mank”;

Najlepszy montaż: „Sound of metal”;

Najlepsza muzyka: Jon Batiste, Atticus Ross, Trent Reznor, „Co w duszy gra”;

Nagrody za działalność humanitarną: Tyler Perry i Motion Picture & Television Fund.

N.N.

Źródło: Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej/media

Nie żyje Ennio Morricone. Włoski kompozytor zmarł w wieku 91 lat

Ennio Morricone był kompozytorem muzyki filmowej z dorobkiem ponad 500 filmów, do których stworzył ścieżki dźwiękowe.

W dniu 6 lipca 2020 roku odszedł Ennio Morricone, kompozytor muzyki filmowej, dyrygent, autor znanych melodii m.in. z westernów „Dobry, zły i brzydki” czy „Pewnego razu na Dzikim Zachodzie”. W 2007 roku został uhonorowany Oscarem za całokształt twórczości artystycznej. Po raz drugi Oscara otrzymał w 2015 roku za muzykę do filmu „Nienawistna ósemka”. Za ten sam film przyznana została mu także nagroda Złotego Globu.

Włoski dyrygent w styczniu 2019 roku wystąpił w Tauron Arenie przed krakowską publicznością. Pożegnał się wówczas z polską publiką ze względu na zakończenie trasy „90th Celebration Concert”, po której artysta zdecydował o poświęceniu się w pełni tworzeniu muzyki. Płyty Morricone rozeszły się w ponad 70 mln egzemplarzy na całym świecie.

Źródło: PAP

M.K.