Wanda Kwietniewska
Obecna Prezes SAWP-u Wanda Kwietniewska z zespołu Wanda i Banda w rozmowie o artystycznych działaniach i tym jak wygląda współpraca z muzykami.
Aleksander Żołnierski o sztucznej inteligencji czyli Sztuka jest magią – 15.02.2025 r.
fot. YT
Zniknęła ze sceny niemal tak szybko, jak się na niej pojawiła. Ale zdążyła nagrać jeden z najciekawszych popowych albumów, jakie ukazały się w Polsce w drugiej połowie lat 80.
Opowieść o jednej z najbardziej wyrazistych postaci polskiej muzyki rozrywkowej końca lat 80 – tych. Niestety zapomnianej, mino iż współpracowała z takimi twórcami jak Romuald Lipko, Agnieszka Osiecka czy Grzegorz Ciechowski. Po latach w 2022 roku wytwórnia GAD Records wydała album z dwoma płytami CD, na których zebrała nagrania artystki sprzed lat.
Nikt nie był taki jak ty czyli wspomnienie Barbary Rylskiej – Kiedyś to było 13.01.2025 r.
źródło: strona internetowa ipn-u
Legendarny spektakl „Dziadów” Adama Mickiewicza w reżyserii Kazimierza Dejmka w Teatrze Narodowym. Joanna Rawik sięgając do biografii sławnego reżysera przypomina jego działania
O potędze muzyki amerykańskiej czyli film o Bobie Dylanie – Sztuka jest magią 25.01.2025 r.
Mimo wszystko.
Nowakowsky opowiada o płycie ONA. Sebastian Mazurowski z Harmon X o singlu „Mimo Wszystko”.
Mr. Root i Monika Jarosińska w studio Radia Wnet, zdj. Radek Ruciński
Urodziłam się z jednym zębem.
Radio Aktywni tym razem wzięli na „spytki” aktorkę i piosenkarkę Monikę Jarosińską. Artystka wystąpiła w wielu cenionych polskich produkcjach filmowych i serialach. Jest też piosenkarką, o czym mogliśmy przekonać się na żywo w studio. Aktorce towarzyszył Mr. Root, ceniony DJ i producent muzyczny. Monika opowiedziała nam o swojej artystycznej karierze, kulisach show biznesu, przygodzie z Eurowizją i o pierwszym pocałunku. Od lat ta dwójka tworzy udane małżeństwo. jak zaznaczyli, spierają się tylko w studio nagraniowym. Zapraszamy do odsłuchu.
Tomasz Trzciński jest nie tylko znakomitym muzykiem, wirtuozem fortepianu, ale przede wszystkim dumnym Polakiem - patriotą, który mieszka w Niemczech. Jego życie, twórczość i świadectwo życia jest dokonałym, bo inspirującym przykładem ofiarowania dla swojej ojczyzny, pomimo życia poza Jej granicami. Tomasz przekazuje swoją miłość do Polski poprzez swoją muzykę, w której zawsze znajduje ucieleśnienie silne przesłanie kulturowe i historyczne, jego pianistyczny hołd dla polskiej tradycji i historii. Tomasz Trzciński jak niewielu w historii artystów miłujących fortepian potrafi i umie ukazać piękno Polski i jej nadzwyczajne, złożone i bogate dziedzictwo.
Tomasz Trzciński urodził się i dorastał w Polsce, gdzie rozpoczął swoją edukację muzyczną. Jego talent muzyczny rozwijał się od najmłodszych lat, a wykształcenie zdobył na renomowanych uczelniach
W latach 90. XX wieku wyemigrował do Niemiec, gdzie rozpoczął karierę koncertową, łącząc różnorodne style muzyczne i współpracując z wybitnymi muzykami z całego świata. Jego działalność artystyczna obejmuje występy w prestiżowych salach koncertowych oraz udział w licznych festiwalach.
Nie boję się manifestować swojej wiary. Jestem wierzącym Katolikiem i gdziekolwiek jestem, jest ze mną moja wiara i muzyka, którą tworzę na żywo grając na fortepianie. Tworzę ją często z myślą o Bogu i Ojczyźnie. – Tomasz Trzciński.
Tutaj do wysłuchania rozmowa z Tomaszem Trzcińskim:
Gość „Muzycznej Polskiej Tygodniówki” Tomasz Trzciński studiował teorię muzyki i kompozycji w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku a następnie kontynuował studia na Uniwersytecie im. Johannesa Gutenberga w Moguncji (RFN) studiując fortepian pod kierunkiem wybitnej polskiej pianistki profesor Lidii Grychtołówny, a także dyrygenturę orkiestrową, i chóralną u maestro profesora Josharda Dausa.
Interpretację muzyki współczesnej pogłębiał u profesora Manfreda Reicherta (Ensemble 13). Muzykę jazzową studiował i zgłębiał u sławnych muzyków Vitolda Reka (Witolda Szczurka) i profesora Janusza Stefańskiego.
Tomasz Trzciński odznaczony został w roku 2018 medalem Zasłużony Kulturze – Gloria Artis w kategorii muzyka przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, który nadawany jest osobom szczególnie wyróżniającym się w dziedzinie twórczości artystycznej, działalności kulturalnej lub ochronie kultury i dziedzic-twa narodowego
Jego główną domeną i pasją są wirtuozowskie fortepianowe improwizacje solowe, których jest eksploratorem i innowatorem. Kształtowanie własnego stylu rozpoczął już od roku 1999. Realizacja koncertowych – improwizowanych suit fortepianowych, opublikowanych w cyklu „Piano Exploration Vol. I-VIII” (2014) dała jego muzyce trwały fundament.
Idee te wzbogacał w latach 2005-2014 o interpretacje dzieł współczesnych polskich i światowych twórców w projektach „Dialogi z fortepianem”.
W latach 2014-2018 dokonał znaczącego rozwoju idei twórczej łącząc dotychczasowe doświadczenia z inspiracjami płynącymi z polskiej muzyki klasycznej, religijnej jak i patriotycznej, ludowej, filmowej oraz jazzu.
Do wybitnych osiągnięć artysty należy sporo płyt długogrających. Ja pochylę się nad pięcioma z nich:
„Niezwyciężonym”(2016) – z zapisem koncertów w Muzeum Powstania Warszawskiego i Belwederze z projektu „Rotmistrz Pilecki – Bohater Niezwyciężony”, „Co mu w Duszy Grało” i „Live in Wadowice” (muzyka z koncertów w Szczecinie i Wadowicach z 2014-2017 poświęconych osobie i przesłaniu Św. Jana Pawła II), „Polskie melodie: Vol. 1 i Vol. 2″ (2017) (z cyklami zawierającymi wirtuozowskie interpretacje znanych polskich pieśni, melodii ludowych, i kolęd) i wreszcie „Magic Music” (2015) (znakomity kolaż muzyki elektronicznej, dźwięków natury, utworów Fryderyka Chopina i improwizacji mistrzowskich Tomasza Trzcińskiego).
Tomasz Trzciński jako pierwszy pianista na świecie dokonał własnych koncertowych interpretacji najsłynniejszego dzieła solowego Keitha Jarretta „THE KÖLN CONCERT”, wydając je na dwupłytowym albumie 2CD „Blue Mountains” (2006) oraz do sieci, w zbiorach „Around The Köln Concert, Vol. I i II” (2006/2009), oraz „Fantasia” (2016).
W swojej muzyce Tomasz Trzciński często odwołuje się do tradycji polskiej muzyki klasycznej, ale interpretuje ją na nowo, korzystając z technik improwizacji i elementów jazzu. Jego koncerty to niezwykłe widowiska, podczas których pokazuje kunszt techniczny oraz głębię wyrazu.
Dyskografii Tomasza Trzcińskiego ciąg dalszy…
Tomasz Trzciński jest autorem kilku albumów studyjnych oraz nagrań koncertowych. Jego dyskografia obejmuje zarówno autorskie kompozycje, jak i aranżacje dzieł klasycznych oraz jazzowych. Jego twórczość doczekała się uznania zarówno w Europie, jak i poza jej granicami. Do najbardziej znanych albumów należą:
„Meditations” – album, który łączy klasyczne motywy z muzyką ambient i jazzem, ukazując wrażliwość pianisty na dźwięki i jego umiejętność tworzenia spokojnych, medytacyjnych klimatów.
„Piano Meditations” – seria utworów, w których Trzciński przedstawia swoje podejście do muzyki ambient i minimalizmu, bazując na improwizacji.
„Polish Romantic Jazz” – album, który eksploruje polskie motywy romantyczne i przekształca je poprzez jazzowe aranżacje.
„Chopin – Medytacje” – interpretacje utworów Fryderyka Chopina, które łączą klasyczne brzmienie z nowoczesnym podejściem do kompozycji.
Antylopy i lwy.
„Wszystkich moich dzisiejszych gości łączy szufladka z napisem Rock, ale wszyscy też jesteście dowodem, jak wiele twarzy ma ten gatunek. Punkowcy z Bang Bang to tacy rockandrollowcy wiadomo, jaki jest rokandrollowiec każdy wie, Terrific Sunday przedstawiciele tzw. Indie Rocka to taka wypadkowa punku i waszego art rocka, tacy eleganccy buntownicy, a Wy (Quiet Sirens) kojarzycie mi się tak dojrzale, nie chcę mówić, że grzecznie, wy jesteście taką cichą wodą, i absolutnie nie brakuje wam charakteru nie o tym mówię, myślę, ze potraficie już oddzielić serce od rozumu, czego brakuje wielu młodym twórcom.” fragment wypowiedzi prowadzącego audycję.
Po 5 latach przerwy punkowy BANG BANG powraca z nowym wydawnictwem zatytułowanym Ostatni Punkowiec. Pięć lat to długi czas. To okres covidu gdy zespół przez rok siedział zamknięty w sali prób i nie grał koncertów ale też i ciężki czas zmagania się przez członków zespołu z problemami zdrowotnym który na szczęście zakończył się szczęśliwie. Utwory miały czas by dojrzeć. Niektóre zostały wstępnie ograne na koncertach.
Na nowym albumie Terrific Sunday nie brakuje charakterystycznych dla zespołu tanecznych przebojów, jednak Wzloty bez upadków to przede wszystkim płyta pełna refleksji, która zabierze Was w hipnotyzującą podróż po ludzkiej emocjonalności.
Quiet Sirens to warszawski muzyczny projekt art-rockowy, który istnieje od 2020 roku. Założony przez trio doświadczonych muzyków: Michała Świtalskiego (gitara basowa), Jakuba Długokęckiego (perkusja) i Andreya Pronoza (pesud. art. Andy Gracefall, śpiew, gitara), w krótkim czasie poszerzony skład kolejnych instrumentalistów, Władka Janickiego (saksofon, klawisze) oraz Tomka Remiszewskiego (gitara prowadząca). Nagranie, reżyseria i produkcja nagrań należy do Pawła Cieślaka/ Hasselhoff Studio (odpowiedzialnego za produkcję dokonań m. in. Ralph Kaminski, Coma, Rogucki, Ted Nemeth). Warstwą liryczną zajmuje się Andy, natomiast strona muzyczna to wynik wspólnego procesu twórczego wszystkich muzyków.
W maju 2024 światło dzienne ujrzało LP „The Story of no Reverse” oraz promujący ją singiel i clip „The Road with no Reverse”.
Eugeniusz Bodo
81 lat po tragicznej śmierci na skutek aresztowania go przez NKWD zapraszamy na wspomnienie tej niezwykłej postaci kultury jaką był Eugeniusz Bodo
Wysłuchaj całej audycji już teraz!
fot. Andrzej Wajda filmujący "Ziemię Obiecaną" (CC)
Sztuka jest magią w dniu 6. października kontynuuje temat Andrzeja Wajdy i jego Notesów, twórczość Mistrza, w tym jego życie prywatne. Wspomnienie także żony Andrzeja Wajdy – Krystyny Zachwatowicz
Wspomnienie Marcella Mastroianniego i Brigitte Bardot czyli Sztuka jest magią – 28.09.2024 r.
Igor Jaszczuk Fot. Wołodźko
„Kształtowanie masowych gustów przez ostatnie dziesięciolecia to wyraźny proces stworzony po to, aby sprzedawać kulturę, rozrywkę.” – mówi Igor Jaszczuk, muzyk i kompozytor.
Wysłuchaj całej rozmowy już teraz!
