Zachęcamy do wysłuchania poprzedniej audycji:
Tym razem Joanna Rawik sama w studio komentuje wydarzenia i snuje refleksje dot. także przeszłości. Opowiada również o wrażeniach z wystawy „Alfons Mucha – Magia secesji” w Norblinie
Reżyser filmów dokumentalnych Grzegorz Brzozowicz opowiada o kulisach przyznawania dotacji na produkcję filmów dokumentalnych przez PISF. Sama procedura budzi według niego wiele wątpliwości
Grzegorz Brzozowicz reżyser filmów dokumentalnych, który aktualnie pracuje nad swoim nowym filmem poświęconym Lechowi Janerce, jednej z ikon polskiej muzyki. Reżyser dzieli się swoimi doświadczeniami związanymi z ubieganiem się o dotację z Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Opisuje skomplikowany i pracochłonny proces, w jakim toczy się weryfikacja projektów filmowych, który budzi wiele wątpliwości.
To są sumy niebagatelne [dotacje o które ubiegają się wnioskujący]. A mianowicie wśród tychfilmów rozrzut był od 180 tysięcy dotacja do 900 tysięcy, ale od razu powiem, że większość filmów, bo tylko dwa dostały niższe kwoty, to jest kwota między 600, a 900 tysięcy. Ubiegano się o sumy naprawdę, powiem szczerze, że mnie to zaskoczyło, jak drogo wyceniają takie produkcje twórcy, a w zasadzie producenci, bo na przykład film „Szczelina w murze” – dokument, wnioskował o milion siedemset siedemdziesiąt sześć tysięcy.
W wyniku ocen komisji, film o Lechu Janerce nie uzyskał dotacji, czego przyczynę reżyser upatruje w nieprzejrzystości i niesprawiedliwości systemu przydzielania dotacji:
Wydaje mi się, że problem nie jest w tym, że ja zostałem skrzywcony. Dla mnie oczywiście to jest najważniejszy problem, tylko cała ta zasada tego konkursu jest moim zdaniem źle postawiona. To znaczy odbywa się ewidentny lobbying producencki, bo trudno inaczej z mojej perspektywy. Oczywiście ja nikogo nie oskarżam, ale pokażując same fakty, bo gdyby każdemu z tych filmów odjęto, z tych co dostały po 600 i 900 tysięcy, 50 tysięcy, to również by starczyło na mój film. Ale nie o to chodziło, zdaje się. Poza tym pani, której twórczość Janerki ominęła, przeforsowała 4 na 9 filmów ze swojej komisji.
Założyciel grupy Nocna Zmiana Blues – Sławek Wierzcholski opowiada o swojej twórczości, a także o Festiwalu Piosenki Polskiej lat 60. i 70. w Wyszkowie
Gościem Joanny Rawik był twórca bluesowy, autor i kompozytor – Sławomir Wierzcholski. Rozmowa o drodze życiowej, działaniach nie tylko artystycznych, a także Festiwalu Piosenki Polskiej lat 1960/70 w Wyszkowie oraz sprawach świata tego.
Festiwal w Cannes i 16. urodziny Radia Wnet czyli Sztuka jest magią – 31.05.2025 r.
W dniu urodzin Kasi Stankiewicz przypominamy historię zespołu Varius Manx i jego największe przeboje. Zespół stworzył także ścieżki dźwiękowe do m.in. kultowego filmu „Młode Wilki”
W dniu urodzin Kasi Stankiewicz przypominamy historię i największe przeboje zespołu Varius Manx. Założony w 1989 w Łodzi przez Roberta Jansona.
Pierwsze dwie płyty zespołu: „The Beginning” oraz „The New Shape”, na której Robert Janson był wokalistą nie odniosły sukcesu komercyjnego. Dopiero trzeci album, na którym znalazły się utwory śpiewane przez Anitę Lipinicką okazały się wielkim sukcesem.
„Czerwone maki na Monte Cassino” Feliksa Konarskiego czyli Kiedyś to było – 19.05.2025 r.
Gościem Joanny Rawik był student UW Maks Wieczorski, który był akredytowany na Festiwalu Filmowym w Cannes. Rozmowa o historii Festiwalu oraz klimacie tam panującym jak i o obsłudze prasowej
Gościem Joanny Rawik był student UW Maks Wieczorski, który był akredytowany na Festiwalu Filmowym w Cannes. Rozmowa o historii Festiwalu oraz klimacie tam panującym jak i o obsłudze prasowej. W drugiej części rozmowa z Krzysztofem Skowrońskim z okazji 16. urodzin Radia Wnet.
Olgierd Zbychorski o sztuce japońskiej czyli Sztuka jest magią – 24.05.2025 r.
Gościem Joanny Rawik był kolega redakcyjny Olgierd Zbychorski. Rozmowa o sztuce japońskiej, wydarzeniu na Uniwersytecie Łódzkim. Rozmowa dotyczyła również jego nowego tomiku
Gościem Joanny Rawik był kolega redakcyjny Olgierd Zbychorski. Rozmowa o sztuce japońskiej, wydarzeniu na Uniwersytecie Łódzkim. Rozmowa dotyczyła również zjawisk kultury na świecie i nowego tomiku Olgierda Zbychorskiego, który ukaże się jesienią. Poruszono także wątek zjawiska kultury masowej, a ich związku z brutalnością życia, jak ostatnie tragiczne zdarzenia na terenie UW.
Prezes ZASP Jacek Milczanowski czyli Sztuka jest magią – 17.05.2025 r.
W dzień po 81. rocznicy bitwy pod Monte Cassino przypominamy autora pieśni upamiętniającej tamte wydarzenia. Feliks Konarski przeszedł cały szlak z Armią Andersa. Po wojnie tworzył teatr w Chicago
Feliks Konarski wraz z żoną przebył cały szlak z Armią Andersa. To on tworzył teksty piosenek, które podnosiły na duchu żołnierzy w czasie tej tragicznej tułaczki. Przed wojną związany m.in. z kabaretem Qui pro Quo i Wesołą Lwowską Falą. Po wojnie wyemigrował do Chicago, gdzie założył teatr, w którym zabawiał i wzruszał publiczność polonijną. Autor niezliczonej liczby tekstów piosenek zarówno tych melancholijnych jak i kabaretowych. Zwany Ref-Renem najlepiej opisał losy żołnierzy gen. Andersa, którzy walczyli pod Monte Cassino w pieśni „Czerwone Maki na Monte Cassino.
Matury, kiedyś to były konklawe i nabożeństwa majowe czyli Kiedyś to było – 5.05.2025 r.
Gościem Joanny Rawik był Prezes ZASP-u Jacek Milczanowski, pracownik naukowo-dydaktyczny Uniwersytetu KEN. Szerokie spektrum tematów: teatr, sprawy bytowe aktorów, sytuacja teatrów krakowskich
Małgorzata Kleszcz o swojej podróży w 80 dni dookoła świata czyli Sztuka jest magią – 10.05.2025 r.
Gościem Joanny Rawik była redakcyjna koleżanka Małgorzata Kleszcz. Opowiedziała o swojej podróży dookoła świata: Alaska, Korea, Rwanda, Wybrzeże Kości Słoniowej, Argentyna, Brazylia
Igor Toporowski o swojej twórczości czyli Sztuka jest magią – 3.05.2025 r.
Zaduma.
Rozmowa z Józefem Skrzekiem w programie Muzyczne IQ. „Non Omnis Moriar” czyli pierwszy z trzech premierowych albumów Józefa Skrzeka zaplanowanych na 2025 rok to poruszające dzieło o życiu i śmierci. Kameralne formy na organy piszczałkowe, fortepian i syntezator Mooga obok monumentalnych partii chóralnych. Dźwiękowe studium smutku i radości. Doświadczenie Józefa Skrzeka w opowiadaniu historii muzyką jest wielkie – już na „Pamiętniku Karoliny”, solowym debiucie z 1978 roku, starał się dźwiękami naszkicować przeróżne aspekty życia dwuletniej dziewczynki. Bohaterem „Non Omnis Moriar” jest Max – młody człowiek, którego choroba przedwcześnie zabrała z tego świata. Dzięki inicjatywie jego ojca i twórczej kreatywności Józefa Skrzeka mógł powstać dla Maxa pomnik z jednego z najtrwalszych budulców tego świata: Muzyki.
Zapraszam do odsłuchu
Radek Ruciński